• ⚡Flash-erbjudande: Spara upp till 70 % endast idag
  • För snabb leverans Välj Expressfrakt i kassan 💨
  • ⚡Flash-erbjudande: Spara upp till 70 % endast idag
  • För snabb leverans Välj Expressfrakt i kassan 💨

Nyhetsdetaljer

Hiphopsmyckens historia

Hiphopkulturen har förändrats mycket sedan den började runt 70-talet: beatsen, texterna, budskapet bakom låtarna, artisterna... Men en sak har förblivit ikonisk under alla dessa decennier: Smycken. I början var hiphop ett sätt för de förtryckta segregerade färgade och lägre inkomstgrupperna att uttrycka sig. Aktivism och motstånd spelade en stor roll. Rap var musik för människor som inte ens skulle kunna föreställa sig att de droppade i juveler och diamanter, människor från den lägsta sociala statusen. Men då hade vissa människor möjligheten att klättra ur fattigdomen och de var tvungna att visa det. Sådana och prestationer måste visas och stoltsera för hela världen att se. Hiphopsmycken symboliserade att ha undkommit den kampen som rap uttryckte.


På 70-talet föddes hiphop och populariserades av DJ Kool Herc på hans berömda blockfester. Smycken började dyka upp med den första certifierade hiphopskivan i guld av Kurtis Blow. Han stoltserade med flera guldkedjor på omslaget till sina album, och under de följande decennierna skulle andra artister följa i hans fotspår. Smycken blev en symbol för att markera milstolpar i deras karriärer. När mitten av 80-talet kom började hiphop tas på allvar av mainstream. Med genren som sänds mer kom mer pengar. Och mer pengar var lika med mer smycken och bling. Repkedjor, guldklockor, fyrfingerringar och till och med Adidas-sneakers var några av erans mest ikoniska smycken. Det var en konkurrenskraftig atmosfär mellan artisterna.

 Image result for 90s hip hop

När 90-talet började var hiphop sin egen bransch. Genren var mer kommersialiserad än till och med och smyckena spelade en stor roll i marknadsföringen. Verk som den ikoniska Jesuspjäsen som Biggie bar blev reklam för de olika märkena som konkurrerade under den tiden. Rappare släppte hundratusentals på populära guldkedjor, klockor och andra tillbehör. $10 000 dollarkedjorna från 80-talet var gamla nyheter. Hiphopen hade blivit en så framgångsrik genre att artisterna var rikare än till och med. Och de bar alla sina pengar runt halsen.

 

När det nya millenniet kom blev företag och hiphop bästa vänner. Rappare hade alla slags projekt utanför musikbranschen: energidrycker, spritmärken, sneakerlinjer. Och med rapparnas nya status utvecklades smycken. Diamantkedjor symboliserade lojalitet och status, och grillz blev populärt i mainstream. Termen "bling bling" naturaliserades i vårt ordförråd tack vare Cash Money-undertecknarna. Nu var de mest grundläggande smyckena som en berömd rappare borde ha dyrare än någonsin. För en komplett uppsättning klocka, kedjor, ringar måste du släppa flera hundratusentals dollar. (såvida du inte handlar på VVS Jewelry!)

 

Mycket har förändrats sedan 70-talet, när hiphop uppstod, men en sak är säker: hiphop-guldkedja för män är en stapelvara i rapindustrin fortfarande dag och den kommer att fortsätta att utvecklas i takt med att genren förändras och återuppfinner sig själv. Lär dig mer om affären mellan VVS Diamonds och hiphopbranschen.

 

 


x

x